外师造化 中得心源
——记著名画家郭立平

冷传训

    2005年盛夏，应朋友的之邀前往京西一家画廊参观，在画廊内的郭立平工作室，画家展卖的十余件作品吸引了我的眼球。经过与画家短暂的接触与交谈，我萌生了进一步了解画家的欲望。之后不久，当我再次踏进郭立平工作室时，首先看到的是画家郭立平正在专心致志的研墨。此景使我在瞬间便产生了不虚此行的印象。
    我们的交谈就开始于画家研墨的举动，郭立平告诉我：“研墨作画是他的一大习惯，因为这是中国传统书画艺术的一个重要组成部分。因此，只要条件允许，他都会自己研墨作画，从不会为了省事而偷懒”。
    郭立平先生1954年出生于北京市一个书香世家。受家庭的影响和熏陶，自幼便对绘画产生了浓厚的兴趣。小学2年级时参加西城区绘画比赛，曾凭借一幅《滚马图》赢得了西城区书画比赛少年组2等奖。那之后由他人引荐认识了著名画家董谦如，从此便走上了绘画之路。郭立平告诉我：“董老是我学画的启蒙老师，第一次见董老时的情景我至今记忆犹新。董老问我‘你学画有什么打算？’我说是喜欢，董老说：‘要想升官发财就别学画了，发果是为了养家糊口，靠这门手艺绝没问题。’意思是绘画要耐的住寂寞，经的起诱惑。那之后我跟随董老画了近8年的树。董事长老告诉我：‘要想画好山水，首先要画好树。’记得那时董老住广渠门，我家住白云观，为了学画，我每周要去董老家，有时学得投入，我和老师都忘了时间，结果有好几次从老师家出来坐车到东单换车时末班车已发走了，只好从东单走回家。”
    1978年，年轻的郭立平与收藏名家张伯驹以及书画界前辈萧劳、徐立谦等人组建了中国书画研究社｛中国书协前身｝，并于次年创立了中国第一所书画业余学校。作为该校教务工作的负责人，年轻的郭立平有机会接触和认识了许多书画名家。象何海霞、白雪石、靳尚谊、娄师白、郭传璋、任率英、欧阳中石等，透过与他们的接触，郭立平对前辈画家为人的坦诚及为艺的严谨有了充分的了解。82年前后，郭立平又在老师的引荐下又认识了绘画大师梁树年，并拜梁老为师。郭立平告诉我：“第一次去梁老家正值盛夏，当时梁老穿个大汗背心正在作画。看到梁老汗流浃背的样子，我说帮梁老买个电扇，那年月买电扇也不容易，我凭借在菜市口百货商场做美工的便利帮梁老买了一台电风扇，梁老非常高兴。在跟随梁老学画的20年里，梁老对我的鼓厉和鞭策使我受益非常之大。尤其是梁老让我‘用大笔放开画，‘不要拘谨’的教诲，对我画好山水起到了非常重要的作用。”郭立平不无感慨地说：“在我的绘画生涯事，董谦如和梁树年两位前辈大家起着非常重要的作用”。
    绘画作为一门艺术，不仅需要技巧，更需要灵性。绘画中的意境饱含着画家对所画对象的真实理解，情景是画家审视自然的象征，画家凭借其自身的知识修养乃至在艺术上的深厚功底透过对自然物象的观察认识和理解，营造出胸中之丘壑。或烟霞云霁，或层峦叠嶂，或小桥流水，或波涛汹涌，从而使其笔下的构图或雄浑旷达、或恬淡静雅、或劲峭奇峻、或空灵缥缈。郭立平先生的作品，笔法古雅的清丽，气韵生动，构图新颖，意境深邃。不仅题材多样，且涉猎甚广。苍老的松树，高耸的巉岩、缥缈的行云、飞泻的瀑布、优雅的居士、荡漾的湖水……不论是崇山峻岭，层峦迭嶂；还是千山竞秀，万壑争流。在他的组合下，都会诱发出一种大气磅礴、雄奇壮阔的美感。特别值得一提的是，他笔下的松树，树干挺拔、松枝茂密、鱼鳞状的树皮老辣奔放，枝条犹如惊蛇枯藤，幼铁折钗般饱含力度。而在树的周边他常会画几块奇形怪状的巨石，以增加树的稳定感。在他的许多作品中：“屈铁交错虬枝舞”的巨松都占有重要的位置，而突兀的巨石、悬泉曲径等穿插于山涧涯畔，与山下设置的村落房舍、抚琴雅士遥相呼应，使作品既富有生命气息，又能产生极佳的视觉效果。
    透过郭立平的作品，我们能从中发现恩师梁树年、董谦和“柔中富刚、如金刚杵般”的笔墨精髓，但同时我们也不得不承认，郭立平先生自身过硬的笔墨功底。我们知道，任何艺术门类都有自身的发展规律，山水画也不例外。中国的山水画由魏、晋、南北朝开始成为独立的画科，至今经过数千年的发展，也正是在前辈画家摸索总结的基础上一步步成熟起来的当然我们也应该明白，任何事情和规律都蕴含着无限的自由发挥空间。郭立平先生能在吸收恩师乃至前辈画家经验的基础上，摸索出适合自身的绘画风格，说明他的悟性极高。他深知“照葫芦画瓢”不是艺术创作。聪明的画家是在汲收他人经验的基础上，从客观事物中吸取创作原料，然后进行提炼加工，从而形成完整的艺术形象。唐代画家张璪提出的“外师造化，中得心源”之所以能成为历代画家创作的“座右铭”，是因为张璪的这句名言真实地概括和总结了绘画的创作过程。我想郭立平先生一定是深明此中奥秘。
    在数十年的绘画生涯事，郭立平先生除了认真向前辈名家请教学习外，还十分注重写生。数年来，他先后去过长白山、峨眉山、青城山、黄山、泰山、西湖、贺兰山以及黄河故道和内蒙草原等国内一些知名景点。而北京周边的香山、八大处、十渡、野三坡、八达岭、慕田峪等景点更是他经常光顾的场所。勤奋的写生为他山水画的创作提供了源源不断的新鲜素材，使其作品的内涵深远且充满了生活和时代的气息。
    现为国家级美术师、全国美协理事、北京松韵堂书画艺术研究会会长、中国山水画研究会会员、中国书画研究会会员、中国长城学会特邀画师，郭立平凭借其在绘画艺术领域中过硬的基本功，近年来取得了令人瞩目的成就。他的作品先后参加国内外一些大型书画展览并获奖，党建——文化视野翰墨名家为其作品做专题报道。曾应邀为意大利前总理克拉克西、英国前首相撒切尔夫人作画，有关单位还将他的画作做为国礼送给国际友人，中国历史博物馆、紫檀博特馆等收藏有他的作品，出版有《著名画家郭立平国画作品精选》、《郭立平山水画作品精选》，北京邮政还为其出版了《中国书画百杰明信片郭立平专辑》，其艺术成就入选《中国书画名人大词典》等大型典籍中，特别值得一提的是，在嘉德、荣宝、瀚海和中贸圣佳等国内一些知名的拍卖活动中，他的作品都有不俗的表现。
    在结束这篇短文之前，我想把在郭立平的工作室看到的梁老给他题写的一段话呈现给大家：“山水画家郭立平，山水画笔姿秀丽，立意幽深，先从董谦如名画家学画山水，已有出蓝之誉，笔法承传统，有宋元山水意韵，又独具风格，以其天资有余，虽尊古而不泥古。笔墨刚劲有力，构图新颖，颇得各名家赞行。但不满足现状，广求师友。于1982年又从余学习，画风有所改进，但不趋求时尚，潜心于传统笔墨，而在传统上有所创新。平时多积画幅，多次参加联合画展，颇得国际友人欣赏，争相收藏”。作为梁树年先生的门生，能得到恩师如此中肯的评价，足见其在艺术上的成就已属不凡。