清逸绝尘——品李辉写意

                                                                             杨惠东
       “文以气为主，气之清浊有体，不可力强而运至.”画亦如此，气清则格高，则远俗，则天真自然，则空灵通透。画中之“清”半由天授，半由学养，此为自然流露，不可有丝毫的勉强。李辉之所以在当今众多中青年画家中脱颖而出，其画中一以贯之的清逸绝尘是非常重要的因素……
       李辉的画，尽管其画中不乏大面积的泼墨渲染，但水墨淋漓、幻化漫漶之间仍然是有节奏、有控制的，绝无满纸的浮烟涨墨。在他的画中，我们可能看到比较强调的设计意识，点画静微，笔无妄下。线条的穿插分割，作为视觉焦点的荷花或禽鸟摆布，泼墨荷叶的铺陈安排，皆为颇具匠心且颇具现代感的点线面构成。因此其画画更多地体现为西画的“构图而非传统中国画的“章法”，以西画语汇的穿插、分割、均衡取代了传统布局中的争让、呼应、聚散。他并不拒绝特技的运用，恰到好处的特技大大增强了画面的表现力，使画面更为通透、和谐，呈现出一种似与不似、流动氤氲的境界与美感。
       与花鸟花类似，李辉的山水亦为清润性灵一路，笔致松秀活泼，他尽力追求微妙丰富的细节变化而又不失天然浑成之美，比较鲜明地体现出南方山水画的特点。
       品有高下，艺无古今，就中国画而言，选择什么样的题材、形式、手法并不重要，更不必为强求所谓现代性、时代感而去故作姿态、花样翻新，能否心手相应从而形神兼备、笔墨精妙、气韵生动方是问题的关键所在。在长期的艺术实践中，李辉对中国花的传统笔墨有较为深入的理解和熟练的把握，但他的立场，他的观察角度和思维方式有全然是现代的，他以现代视觉方式呈现现代人的田间向往与生命体验，体现了传统中国画的现代转换。他的艺术实践表明，经过适度的调整、吸纳、融合，中国画这种传统艺术形式依然可以满足当代人的精神表达，获得新的生机与活力。
          
                                                                                          杨惠东，著名美术评论家，《国画家》杂志主编。