■赵安如
▲书法作为我们的国粹之一，是最能代表中华民族特色的传统文化，她浓缩了中华民族的思想与情操，在当今东西方文化碰撞交流中，仍一枝独秀，风光依旧。在这宝库中还潜藏着巨大的智慧与力量，彰显出不可替代的重要作用。最有说服力的莫过于2008年北京奥运会“京”字“中国印”会徽标记！最令国人骄傲的莫过于奥运会开幕式的中国笔墨画卷和汉字文化无与伦比的超时空魅力！所以，书法是中国、中国文化和中国艺术的象征。
▲沐浴着改革开放的春风，近30年来，在传统文化大振兴的时代背景下，在新古典主义的文化浪潮中，曾在“文革”中当“牛鬼蛇神”打入另册而一度中断了的传统书法艺术，很快又得到了恢复和发展。作为一种美的艺术，一种中华民族的精神化身，目前，书法正处在她的鼎盛繁荣时期。但事物总是一分为二，与此同时，由于现代书写工具对毛笔甚至对硬笔的取代，电脑鼠标的应用家喻户晓，书法的实用性日益弱化，书法已渐趋成为一种纯粹的艺术形式。就书法艺术本体看，这是一件好事。但单纯的艺术创作，必然会因追逐形式上的成功而忽视书法艺术特有的内涵美。重“巧”轻“技”，重视觉冲击轻艺术修炼。人心浮躁，创作大多为了入展、发表、出版。没有自己的艺术主张，赶时髦，赶名家，赶风向，赶评委口味，把所有的工夫都下在形式花样上。余以为，书风各呈气象，百花齐放诚然是好事，但在精神取向判断上，应以继承传统、发扬传统、体现个性、树立个性为旨归。应遵循“板凳须坐十年冷”的古训，脚踏实地地沉潜到传统的海洋中去挖掘，去吸取传统的营养。作品要体现书法家对传统的真诚，对创造的真诚。因为真诚就是鲜活，真诚就是清纯，真诚就是生动，真诚就是生命。只有鲜活的生命才能感动世界，只有清纯的灵魂才能撼动人心。
▲书法亦犹如佛法，始于戒律，精于定慧，证于心源，妙于了悟，方可达到妙境。30多年来，余在经典的古碑帖中浸染，探索朴拙中逸态横生的书风。老子言：“反者道之动”，任何事物的发展都要有度，要恰到好处。书法应追求的不是毫无法度的大气与夸张、雄强与霸悍，而是力感内敛与蕴籍的儒雅，隽永的逸气。唯有“巧兮拙兮和而不犯，逸兮朴兮变而不同”的佳构妙品才经得起时间的检验。
▲“书法之妙，神采为上”。神采的显露又全在技法运笔，技法运笔之道，又归于用心。故人云：“用笔在心，心正则笔正，法正乃可法也。”故非“技”“道”两进，不可染指书法。每每创作下笔即成规矩，收笔即成逸态。这是余梦寐以求的境界。用笔要妙运腕力，运腕力作书能方能圆，圆笔内含筋脉，方笔彰显峭拨；用墨宜浓多于淡，润笔多于枯笔，圆笔多于方笔，方可暗合“中庸”。下笔取势既要简单又要有意趣，在藏露点画之中笔笔应有“一波三折”之势，组合成的书法线条就会彰显生命的韵律。
▲“书法当随时代，翰墨要写春秋。”这是余的切身感受。书圣之子王献之独创的行草书最能表现书者性致与性灵，千百年后的今天仍最受时人推崇。碑与帖无高低贵贱之分，唯有风格流变之别，应相渗妙用。不只要着重于展现行书的流畅与研媚，而更应着重于融合碑的古拙、生涩与粗犷。既有碑的沉静与大气，又有帖的圆润与简静，在熟练自如的运笔上率意而不显浮滑，于迟涩中透出几分老辣。线条粗细的变化，运笔的提按顿挫，用墨的枯润结合全籍以我们对古典法帖的深研与通会。若如此，则作品方可呈现既有遒劲之姿，又有“老而弥坚”之态，燥润相杂，以润取妍，以燥取险的行草书特点。在运笔上要迟疾有度，既轻灵又沉着；结字上貌似“东倒西歪”，妙在“斜中求正”，化险为夷，求中和之美，探和谐书道；在大开大合中显露沉稳与飘逸，在平淡中现真味，方可充分体现行草书的流畅与节奏；在章法布局上，要因篇立字，随意布局，沉著飞动，不拘成法，收放自如，“势来不可止，势去不可遏”，使全篇错落有致，显出文雅趣、书卷气、中和美，在变化中求类同，在相犯中求协调，自然天成。如此上下求索，方可步入书法堂奥，从而翱翔于书法艺术的“自由王国”。
（作者系中国书画家协会理事，中国书画研究院学术委员，中国书协四川分会会员，四川省硬笔书法家协会副主席。）
