心性冗余 翰墨山情

    接到通知，采访于刚刚结束的奥林匹克国际美术大会中以一副描绘大别山风景的《豫南金秋》获得铜奖的李世银先生。2008年12月19日下午两点，到达中国人民大学中国画硕士高研班，等待李世银先生的出现……  
    李世银简介   李世银，男，1956年出生，河南省罗山县人。师承王鸿、张步、胡雪樵等著名画家。七十年代初，相继毕业于信阳师范、河南大学艺术系，南京艺术学院国画研修班；受胡雪樵、何家安、庄利经、方骏、张友宪、周积寅、王孟奇等先生指导，从传统经典中吸取营养，在生活创作中积累经验；渐变形成独特的笔墨语言和表现形式。书画作品在《美术》、《国画家》等十余家国家报刊发表，作品被多家博物馆收藏并多次在全国性大展上获奖。现为河南美术家协会会员和河南中国画院画家；新华社书画院特聘画家；大别山书画院院长；中国美术家协会山水画创作室画家；中国美协河山画会李宝林工作室画家。      近些年来，在何家安先生带领指导下，以大别山为创造基地，积累大量的创作素材，其作品多次参加国内外大型展览与交流，并屡获奖项。
    《苍山翠微》获93年河南省美展二等奖
    《花开富贵》获95年文化部优秀奖
    《青山叠翠图》获98年河南省群星奖二等奖
    《暮色》获2000年河南省跨世纪人才二等奖
    《烟云苍山》获2004年中原文化非洲行一等奖
    《雾锁高秋》入选2006年黄河壶口赞全国提名展
    《苍翠烟霞》入选2007年中华情
    《雾锁苍山》获2007年全国中国画优秀作品奖     “山之南山花烂漫，山之北白雪皑皑，此山大别于他山也！”。就是从这里走出的一个坚持了四十多年绘画道路的朴实汉子。见到李世银先生的那一刻，脑海中出现的第一个词便是：纯朴！  从小对于艺术家就有种莫名的崇拜感，心中自然会把他们的形象想像的很高雅，很时髦。现实生活中也见过一些明星，在普通人的心里，与明星之间总觉得隔着一层难以突破的陌生感。与李先生的交谈却轻松酣畅。从懵懂到梦想再到孜孜不倦的追求！
    儿时的奇缘

    李世银出生在河南省信阳市的一个普通的农村家庭，家里共有六个孩子。从小就养成了行事独立的习惯。据李世银回忆，因为家里的孩子太多，那时的他对上学并不是很上心，反倒喜欢闲暇时用小树枝在地面上勾勾画画。或许是上天安排……     上世纪70年代初期，北京全总干校的王鸿、张步、叶春阳等一批画家下放到罗山县，在罗山播下了美术的种子。在这群种子当中，就有小小的他。也就从那时，李世银注定一生与绘画艺术结下了不解之缘。他喜欢上了绘画，跟无数个学绘画的孩子一样从基础入手，由于入门就经名师指导教学，为他将来的绘画道路铺下了坚实的根基。     从小生长于大别山的李世银，对于山的情怀可谓根深蒂固。十多年的大山生活，历练风风雨雨，使李世银艺术之树的根柢深深植入大别山的山石岩缝中。
    辗转求学路

    从信阳师范大学到南京艺术学院再到现在的中国美协创作高研班。五十多岁的李世银仍然在追求着更高的艺术技艺与境界。用他自己的话：“我觉得我的绘画道路还很长很长，还需要在自身艺术境界与技艺上得到进一步的提高。”……     正式步入山水画创作研究要追溯到1989年。正值好年华的他为了梦想再求学到南京艺术学院。在此之前，李世银致力于花鸟画的创作。或许那时的他还没有真正找准自己的人生定位。当来到南艺，接触到山水画，引起了他极大的兴趣。常说兴趣是最好的老师，在浓郁的兴趣下，让李世银从花鸟画向山水画转化的过程中，在绘画技艺上又得到了更大的进步。当李世银回忆起那些往事的时候，还感慨万千：“那时我的情况是很艰苦的。我是个从农村走出来的孩子，条件有限。我记得那年其他同学都有大桌子。我只有不到60厘米宽的一张小桌子，想画更大的画根本不可能。”可是要想有提高，加大画面是必须的一步。于是，李世银愣是趴在石灰地上创作山水画近10年。
    点石成金的感恩      

    在追忆自己绘画艺术道路上的良师益友时，着实另我感动。无疑，在李世银的信息库中，儿时的际遇能够令他感恩一辈子，“如果说对我影响最大的老师，那无疑是我小时候与王宏、张步两位恩师的相遇。没有他们，可能我也不会走上这条道路。当然在这条道路上，我还得到很多位老师的莫大教导和关怀，如何家安、胡雪樵、张友宪、周积寅、王孟奇等先生对我的指导也是受益匪浅。”！     千里马常有，如果没有发现他们的伯乐，千里马或许也只能屈身于家咎。在人生路上，或许机遇有很多次，也或许转瞬即逝。不如说在对的时间与命运相撞。李世银是幸运的，但他能够得到今天在画坛上的成就，更是他平日里孜孜不倦追求的结晶。     他常说大别山是他灵感的源泉。在他的山水画作中，无形间透着大别山的灵韵。或许，大别山对于置身艺术事业的李世银来讲，犹如游子对母亲的眷恋！
    真实表达，无愧于心性        当提及现今社会中，一些对亲近自然，真实投入取景写生与临摹创作的争议时，那直言的告白与肯定的执着，令人动容。对于李世银，一切无法穷尽的自然之美，引诱着他，启示着他，同时赋予他灵感又赐予他源泉。他说：“我不赞同那种照镜取景的画作行为，我觉得只有真实感受了，亲近了，才能够准确扑捉与动情表达。”     对待深入生活，李世银一样是严谨的．他总是带着问题走向真山真水，无疑是一个艰苦的过程。近年来．李世银先后到过黄山、太行山、神衣架、张家界及江南等多处写生采风，对于豫南大别山的情有独钟，更是他作品中“本土化”灵动的感韵。豫南山水风物早已印在他脑中并成为他取之不尽、用之不竭的创作源泉。     “情景交融，中得心源”是他创作的原则；艺术服务于大众，“雅俗共赏”是他追求的境界。“可观、可行、可游、可居”与其说是山水画中的四可，不如巧换更为“客观、本真、洞穿、随安”是李世银无论做人还是作艺的心性。他说：“正是大别山的宁静、沉重、巍峨……造就了我的一颗平常心！”  李世银纵然居身于繁华的闹市,仍能保持一种超凡脱俗、宠辱不惊的心境,用洞穿万物的眼睛淡然地审视着世间百态。因为那山那水,那层峦叠嶂间凹凸起伏的丘壑就在他的心中！这是亲情、乡情，是每一个热爱大山的人的共同情节。    
    梦想与奥运齐飞翔        

    2008年，对于李世银来讲，是收获的一年。得到的奖项暂且不提。或许成为李宝林大师最后一批弟子中的一名，才是幸运的。他说：“虽然我年纪已不是青年，也不是中年，但在我艺术生涯中，现在才刚刚开始。我觉得我在艺术领悟上还需要有进一步的突破。”！     李世银在高研班的生活，是快乐的，更多的是收获。“尽精微，至广大”是他始终不渝的艺术追求。每一个同门兄弟在艺术上的长处，都成为他借鉴的财富。    多年的笔墨耕耘使李世银的艺术创作逐渐走向成熟。近年来，他的作品多次在全国大型美术展览中获奖，并受到越来越多的人们的关注和好评。正值而立之年的他深知自己的艺术道路才刚刚开始，“峰高无坦途”，只有不断探索创新才会不断进步。他也意识到自己目前的作品还不完善，应进一步强调笔墨独立审美价值，提升作品的写意性，创造更为鲜明的个人风格。在当前普遍浮躁的社会风气之下，他能不趋时弊、潜心艺道，实为可贵。相信他今后定会有更多的精品力作问世。    

     后记：遗憾我笔力不够，和先生艺术造诣的差距甚远，但从中领悟的东西却颇为丰厚。尽管很多时候，写出来的东西不理想，甚至很稚嫩，但是毕竟它们记载着一个过程，印证了从稚嫩到成熟的帷幕，所以还是稍许宽慰。过了今天，它们就是所有往事中的一页，无论完美与否，都将成为一枚记忆深处朴素的书签。