付子龙
(重庆大学建筑城规学院环境艺术专业教研室，重庆 400045)
摘 要：环境艺术专业的教育、教学以及就业前景无限广阔。但繁荣的景象下仍存在不少问题。本文从生源、教育、从业人员三方面剖析了目前环境艺术专业的教育和从业现状，并提出了解决问题的方法和建议。
关键词：环境艺术 生源 教学 从业人员 素质 规范化
【文献标识码】A 【文章编号】
自改革开放以来，人民文化生活水平大大提高，人们对环境艺术这方面人才的需求也得到极大的提高，原来的建筑和艺术院校的生源远远不能满足社会的需求。教育部于1998年明确把环境艺术作为设计艺术学下的一个专业方向，为顺应这一时代发展，综合性的高校纷纷上马。几经扩招后，在校本科生已超过三十多万。装饰行业现已成为全国十大热门行业，巨大的市场和经济利益使众多的人员参与，其中的设计人员也为数众多。但在这空前繁荣的表象下，也潜伏种种隐患和危机，如设计人员水平不高、精品少、抄袭严重、工程质量粗糙、安全隐患多、设计人员辛苦的设计费不能保障等等。
走进装饰市场、装修设计公司追缠顾客为其搞设计。新楼盘刚完工，一大批装修公司就进驻场地摆摊免费设计。多方管理使设计艺术职业资格化无法实施，设计市场也得不到应有的保护和提高，笔者认为造成这些隐患和弊端有以下几种原因：
一、生源素质
报纸、网上记载，每逢高校艺术类招生便有几千人排队，甚至通宵等待报考艺术院校，其壮观的场面足以证明艺术市场的巨大需求。之所以造成这一现象，一是就业情况好，二是源于现行的高考制度所造成的奇怪现象：考不上理科考文科，考不上文科考艺术；成绩不好的中学生在升学的激烈竞争中，因此找到一条捷径——学画画（艺术院校的文化分数线相对低得多）；书店里美术高考指南示范作品多，社会上办考前突击班的也多；只要画好色彩静物、头像、石膏、速写，学生再按照艺术院校老师喜欢的形式去表现，就能应付过专业考试。巨大的经济利益和高昂的学费，造成学校招生的名额也随之增多，这样学生上大学的机会就有了。不可否认，在这众多的参与者当中确有一批爱好美术的优秀青年，他们基础扎实。但也有些短期班学员侥幸进入了艺术设计专业，其本身的绘画基础和手绘能力都不强，所上的基础课又都是和考前雷同的静物色彩、石膏头像课程，在进入设计课时也能很快学会电脑绘画并以此代笔，
二、教学弊端
由于生源众多，师资人员不够，使得师生比例严重失调，艺术设计的小班教学变成了大班授课，老师的资源被大大稀释后才被学生分享，设计作业的逐个短评也变成了流水式的批改。环境艺术是一门杂学，要求学生综合知识面要广，艺术院校环境专业对建筑、建材、构造、设备等方面都应该有所了解，由于师资的原因和侧重点不同，有的学校很少开设甚至根本不开设以上这类课程。大部分艺术类学生所学知识不全面，设计作业也不全面，对材料、设计工艺、构造节点了解甚少。毕业论文的撰写大多是抄摘、拼凑，再经过老师的艰苦修改，才勉强达到论文的格式。而其它工科材料类学生，由于过分依赖电脑的辅助设计，手绘能力和形象思维能力较差。对他们而言，进校时所谓的美术加试形同虚设，进校后短暂的美术课也无关紧要，踏入社会后没有电脑就无法形象地表达自己的构思等等。这一大批学生涌向社会后，只有少部分成为骄骄者，得以大展才华，而相当一部分学生既无扎实的设计基础，又缺乏创新能力，不仅手绘表现能力差，也无实践经验，充其量也只称得上具有艺术素质和工程素质的电脑操作员，加之设计院和大的设计公司所需的人员毕竟有限，使这大部分能力较差的学生都只能涌入家装公司，这也是目前家装设计行业混乱的原因之一。
三、从业人员素质参差不齐
环境艺术、工艺美术、建筑工程类专业毕业的学生都是科班人才。艺术类设计人员在设计手法和色彩空间层次上有优势，工程类人员则在形式、结构、材料上有过人之处。再者，装饰工程是一个综合体，也需要其它相关专业转向的人员（如纯学绘画、雕塑、概算、材料、安全、结构、管理的人员等等）集体参与，他们之间相互流动频繁，转向设计也是情理之中的事，但由于没有扎实的功底，他们的设计思路常常表面化而不能深入。这些还是相关人员，有的则完全不相关，如学师范、测绘、制图的，因就业路子不广，加之经济利益的驱使，搞了几个工程，了解了一些工艺流程和材料，再去学点CAD、3DS，就成设计师了。其实这就是所谓的“八哥型”绘图匠，他们没有自己的观点，照葫芦画瓢，到处找书翻翻，到处抄一点，也不管设计风格是否融洽，拼凑在一起糊弄外行就行。正是由于众多的从业人员专业基础不扎实，知识不全面，相关和非相关人员都参与，设计体制不健全，国家也没有实行由人事部组织实施的注册资格制度，各个行业协会要求也不一样，大家都管变成了大家都没法管，精华和糟粕同时存在，这样便直接导制了一个恶性循环的后果：设计市场自身体制的不健全，也使设计人员的整体素质无法提高，设计水平普遍低下。设计地位从属于工程的依附性加强，导制公司老板和业主对设计人员不重视，设计费收取胡乱压价，设计市场一片混乱；也正因为行业得不到保护，因此才造成设计人员追着你搞设计和摆摊不收设计费等现象，艺术设计此时已完全没有地位可言。
四、总结
综合上述要改变这一现象，必须从源头抓起。一是改良现有艺术类考试制度，考试内容要变，静物、石膏是绘画的一部分，不要形成一个考试入学的套路。可喜的是有的学校今年将考试形式改成给一个题目，自己去想象画，这下就难到了不少考生。
艺术教育不是短期能培养的，艺术教育和爱好也有一个学习和培养的过程，通过不定期的调整考题，将那些基础扎实，热爱艺术的考生招进来，杜绝通过“填鸭”式突击的考生混入。工科教育的考生，进校时美术加试要认真，短期的美术教育也要加强和重视，并且加强美学修养的训练。师资行业学科之间在教学和管理上要消除抵触情绪，在教学上艺术类学生要加强工程、材料、设备等方面的教育；工程类的学生要加强形象、手绘、色彩等方面知识的学习；师资队伍也要完善，学校应该拿出部分资金鼓励老师进修，建立学生课外实习基地。在行业管理人才培训上，各个行业要制定一套统一的教学大岗和社会实践工程标准，尽早实行注册室内设计师制度，由国家人事部统一制定考试内容大岗，对学科专业，学历制定统一的标准，将设计人员严格划分出资质等级，考核的资质证，行业认可，社会认可。
只有进行教学改革，实施职业资格化的统一管理，取精华去糟粕，保护人才，保护行业市场，提高设计水平，才能使我国的艺术设计走入具有权威性和知识性的健康发展之路，才能使设计人员的艺术设计价值真正得以体现，才能提高全民的审美素质，以适应我们创建和谐社会的时代背景。
作者简介：
付子龙，男，重庆大学建筑城规学院环境艺术教研室副教授。1985年毕业于四川美术学院工艺美术系。一级景观规划设计师，高级工程师。从事建筑美术基础教育，室内外建筑装饰与园林景观设计研究。主持参与多项建筑装饰、园林景观工程的设计施工，优秀工程二等奖，重庆市装饰协会颁发的优质建筑装饰工程奖。
(责任编辑 刘 进)
