美籍华人画家王鑫生：“创进”才能永葆艺术生命

　　“好的艺术家要有强烈的进取心，任何一位大师都是阶段性的，不能总活在大师的阴影下，而应搏出一番新天地。”这是曾被美国国会冠以“国际艺术大师”名衔的著名华人画家王鑫生在接受中新社记者专访时，让记者记忆犹新的一句话。

　　8月5日至16日，中法书画名家作品联展在京举行，作为此次海外华人艺术家代表的王鑫生也带来了自己的新作——《呼唤和平》与《祥鹤迎宾》等。

　　1949年出生于西安一个油画世家的王鑫生，自小痴迷西洋油画，作为职业画家的父母为其日后的艺术道路做了长期的规划。

　　“一个中国画家不会画国画是行不通的。”王鑫生回忆说，5岁时自己便拜入国画大师陈锦堂的门下，6年间，王鑫生被灌输大量国画的传统口诀及理念，虽然一时难以领悟，却让其受益终生。直到真正理解其中奥义之时，王鑫生已过而立之年。

　　除此之外，他还接触了俄国的批判主义油画，王鑫生直言，“虽然年纪尚浅，但已对各流派绘画在色彩的理解及绘画的表现上有一个清晰的概念，可见幼时的教育是会影响终生的。”

　　1993年，已在国内小有名气的王鑫生听从身在美国的叔父的建议，决定开拓职业画家的国际视野，携家小移民美国，寻求艺术上的新突破。

　　但是，初入美国社会的现实状况给了王鑫生一个“下马威”。“那时心中只有向往，具体如何生存则毫无概念。”他回忆说，为了养家糊口，自己干过装修，为了融入美国的环境，作品在色彩与感情上也做了一些改变。

　　但在王鑫生的观念里，生存并不是艺术创作的根本动力，他认为，要想在异国他乡的环境中出类拔萃，就必须展现出作品中艺术家的独特个性。

　　“在美国画油画的艺术家不缺你一张黄色面孔，但要渗入中国元素，结合中国水墨画的技法，独特风格立刻就凸显出来了。”王鑫生解释，东方艺术是建立在精神构架上的，讲究境界、神气和气韵，这些抽象的内质与西方艺术出入很大，一旦把西方写实、现代派绘画的表现风格、俄国绘画的批判现实主义技巧与中国的写意巧妙结合，将带来强大的视觉冲击。

　　这种融合东西方绘画精髓的作品展现了崭新的绘画语言，受到美国各界人士及收藏家的好评，慕名向王鑫生学画者络绎不绝。1995年，鑫生国际艺术学院在美国休斯顿正式成立，学生中既有华裔子弟也有其他族裔，但不论是谁，王鑫生都同等对待。其中，使用中文教学与重视东方艺术这两项是王鑫生铁打不动的教学原则。

　　忙教育的王鑫生并没有忘记艺术追求。“如果想成为一名好的教师，就必须坚持在创作一线不动摇，才会有新鲜的营养给学生，传授新的理念。”王鑫生表示，艺术家永远都在“创进”中，“创是前所未有的，进是自我推进的。”

　　办学教画的19年中，王鑫生的弟子成绩斐然，休斯顿政府授予其“荣誉市民”称号，市长还宣布3月15日为“王鑫生日”。2008年，美国国会特别为王鑫生颁发了“国际艺术大师”证书，并于同年在国会山庄首次专为他升旗，表彰其作为世界著名的艺术大师和杰出的教育家所做出的贡献。

　　如今，王鑫生把创作内容转向中国历代名人系列，重新梳理史实，挖掘新题材，还原古人的真实一面。他最后说，追求作品的个人风格并不是艺术家的终极目的，个人风格形成后还需更新与变化，才能永葆艺术的生命力。