初见留成，给我的印象是人很厚道，说话也很谦虚。那是几年前一个明媚夏日的午后，张留成按我俩约定的时间，带着一些新的习作，来京城北郊平西府家中看画。当他把一幅幅作品打开后，我立刻被画面带来的生动气息吸引了…..后来他常到中国艺术研究院美研所找我指导他的作品，每次都给我留下了深刻的印象。时间长了，我们自然成了师生之交。再后来，在全国性大展中我不断看到他的一些新作，对他的创作也就更为关注……
张留成是一位很有悟性和才情的画家，画路很宽，作品中既有表现意境悠远的传统水墨山水，也有探索雪域高原风情的新形态山水。无论表现传统，还是表现现代，他都通过作品对自然山水的感悟——灵动、神秘、厚重、秀逸等不同的水墨神韵生动地表现出来。他创作的水墨语境，焕发着精神创造的魅力，会让人体悟到是一种真情的表达。
多年来的笔墨耕耘，使张留成对水墨画材料性能的把握及使用达到驾轻就熟的程度，笔墨感觉的敏锐，使其笔路的表现到了洒脱、惬意的自由境地，心路的表现也日渐到达理想的审美境界。解读张留成的作品，可以看到呈现如下三方面的特点：
二、 笔墨形式的境界。他描绘的高原情景和传统水墨山水，无论从笔墨的形态、章法上的运用、形式的组合，还是气势的烘托以及整体把握上，都营造了宏大的气息，并在大中求灵、求静，张扬着自己的艺术个性。风格的新颖，审美内涵的丰富，标志着他找到了符合自己的表述语言，他的探索也渐渐走向了成熟。
三、 笔墨修养的境界。读他的作品，有着纯朴超然之气，这和他爱读书、勤读书有关。他曾做过多年美术方面的编辑 。20世纪80年代求学于中央美术学院国画系，接受过系统的学院式训练。二十余年的广博积累，奠定了扎实的创作基础。因此，他的作品将画家内在气质、学识、修养、艺术神思与水墨意象融为一体地展示出来，洋溢着浓郁人文情怀，使观者能够感受到他在揭示作品内在精神方面的追求。
四、 表现时空的审美境界。从他所表现的形式语言中，可以感到他善于经营大气象。他从物象中发现和提炼黑、白、灰的变化，线条和笔的变化，巧妙运用“三远”空间的处理手段，使画面层层推进，进而营造出大时空的境界。或群山连绵，一望无际，或原野苍茫，空旷寂静，均意境深邃、悠远，给人以身临其境的审美感受，这就是原创绘画中的大美学观。如作品《圣洁的唐古拉》就说明了这一点。
山水画画家非亲近自然不行。为了创作，张留成跑遍祖国的大江南北。近年来，他不顾环境和气候的不适，多次孤身一人进藏，不断在生活中感受、吮吸大自然气息，记录、表现、追求自己的精神体验。感受物即我心、我心即物的大境界，这使他心灵受到洗礼，精神得到升华，艺术思路在拓宽，表现技巧也在多年积累的基础上丰富起来。如看他的《圣境》，仿佛可以听到传来的高原天籁之声，不知不觉地被带入神秘、神奇的意境，使心灵得到净化。是知识改变认识，修养改变灵性，审美提升境界，使画家用笔墨感悟人生，人与自然融为一体。
张留成的艺术道路布满了艰辛，他在喧嚣的都市中打拼，为了理想 而忍受寂寞，饮尽人生的那份孤独。也正是他那坚忍不拔、自强不息的性格，使他在不惑之年取得可喜的成就，受到当代画坛的关注。如今，作为中国美协会员的他，多次被邀赴欧洲、北美、南亚等国家办展。其作品被《美术察》、《美术》、《画廊》、《国画家》等刊物介绍。我相信他只要不断地前行，定能创造出更多与时俱进的优秀作品。
龙瑞——博士生导师
全国政协委员
中国画研究院院长
